明代竹刻《庭院嬰戲圖》筆筒

中國(guó)是世界上最早用竹子和最善用竹的國(guó)家，湖南長(zhǎng)沙馬王堆一號(hào)漢墓中出土的“西漢彩漆龍紋竹勺”是最早的竹刻藝術(shù)品。宋代郭若虛《圖畫(huà)見(jiàn)聞志》中記載了漢代竹刻技藝已出現(xiàn)了“留青”的刻法。元末陶宗儀《輟耕錄》描述了南宋藝人詹成制作雕竹鳥(niǎo)籠的高超技藝水平，詹成也是有記載最早的竹刻大師。

　　明代中期開(kāi)始，竹刻成為了專門的工藝美術(shù)種類。明中葉至清，竹刻工藝日益繁榮，名家輩出，也使得竹刻成為了供人玩賞的藝術(shù)品。當(dāng)時(shí)盛產(chǎn)竹子的江南嘉定和金陵也自然成為了竹刻的兩大中心。嘉定派以朱鶴、朱纓、朱稚征祖孫3人為代表，他們都擅長(zhǎng)用深刻、浮雕、圓雕的手法來(lái)雕刻作品。3人都有極高的藝術(shù)修養(yǎng)，從傳統(tǒng)繪畫(huà)、書(shū)法、篆刻等藝術(shù)中借鑒、吸收精華，并巧妙地應(yīng)用到竹刻作品中。所刻作品神形兼?zhèn)洌饩秤七h(yuǎn)，留下了風(fēng)格鮮明、美輪美奐的竹刻藝術(shù)品，并且影響了后世竹雕的流傳風(fēng)格，嘉定派也成為了當(dāng)時(shí)全國(guó)竹刻藝術(shù)最大的流派。其后涌現(xiàn)了一大批竹刻名家，代表有：侯崤曾、沈大生、、王之羽、王質(zhì)、吳之潘、施天章、封錫祿、周顥、顧玨、張希黃等。金陵派則由濮仲謙創(chuàng)立，竹刻特點(diǎn)偏向中國(guó)文人畫(huà)形式，工藝上以天然形態(tài)稍加鑿磨，技法以淺刻為主，時(shí)人稱之“大璞不斫”。作品以刀代筆顯現(xiàn)筆墨意趣，境界“簡(jiǎn)樸高雅”，流傳作品文人氣息濃郁，藝術(shù)品位高，其后的代表人物有潘西鳳、方潔等。

　　竹刻在中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)品中以獨(dú)立的門類存在，工藝精美，藝術(shù)價(jià)值高，傳世作品種類豐富各具特色，其中以圓雕、筆筒、筆擱等最富盛名。各類竹刻文房用器自古就是皇家貴胄、文人雅士爭(zhēng)向購(gòu)藏之物。如乾隆皇帝就對(duì)竹雕筆筒情有獨(dú)鐘，不僅在宮中收藏了許多竹刻筆筒，并在朱三松《青菜圖》、《仕女圖》等筆筒上留有其御題及印章，可見(jiàn)對(duì)其喜愛(ài)的程度。

　　明代竹刻《庭院嬰戲圖》筆筒，尺寸大（高19厘米、寬18厘米）為稀有之物。筆筒取材竹根肉厚部分，利用其壁厚的特點(diǎn)深雕細(xì)刻。全器施滿工藝，淺刻、浮雕、圓雕、透雕、留青等多種工藝相結(jié)合，深刻部分達(dá)5-6層工藝，頗費(fèi)工時(shí)。明代嘉定竹刻的代表朱鶴曾說(shuō)：“竹雕如不透雕、深雕就不成其為雕刻”。該筆筒的雕刻題材、藝術(shù)風(fēng)格、制作工藝都具有明代嘉定派竹刻的特點(diǎn)。和故宮博物院所藏明代朱鶴竹刻《松鶴》筆筒、朱纓竹刻《劉阮入天臺(tái)》香筒在工藝上有頗多相似之處。

　　嬰戲的題材在明代的繪畫(huà)、瓷器繪畫(huà)、各類雕刻作品及民間藝術(shù)品中大量出現(xiàn)，表現(xiàn)兒童的嬉戲場(chǎng)面，人物眾多，氣氛熱鬧，題材祥和，成為了一種人們喜聞樂(lè)見(jiàn)的創(chuàng)作題材之一。明代竹刻《庭院嬰戲圖》筆筒共刻繪了20個(gè)人物，以兒童嬉戲場(chǎng)面為主，正是當(dāng)時(shí)藝術(shù)家、工匠們樂(lè)于創(chuàng)作的題材。

　　清趙汝珍在《古玩指南》中論：“竹刻者，刻竹也，其作品和書(shū)畫(huà)同，不過(guò)以刀代筆，以竹為紙耳。書(shū)畫(huà)之難人所共知，今乃易以刀、竹，其難當(dāng)更逾書(shū)畫(huà)也。”形象地描述了創(chuàng)作優(yōu)秀的竹刻作品所應(yīng)具備的審美素質(zhì)和技藝水準(zhǔn)。《庭院嬰戲圖》筆筒在制作工藝上也體現(xiàn)了明代竹刻藝術(shù)的特點(diǎn)，雕刻中淺刻、浮雕、圓雕、透雕、留青等多種工藝相結(jié)合，以刀代筆技法嫻熟，每個(gè)部分的雕琢細(xì)致入微，可謂窮工嬋巧，技臻絕妙，體現(xiàn)了古時(shí)藝人高超的技藝水平和綜合素養(yǎng)。

　　《庭院嬰戲圖》筆筒在整體表現(xiàn)上更能顯現(xiàn)出其獨(dú)特的藝術(shù)魅力。整件器物以人物雕刻為主，再配以各式景致，構(gòu)圖飽滿，人物之間以景物遮掩壓疊，分遠(yuǎn)近，生層次，產(chǎn)生了多層透視的效果。整體布局疏密有致，構(gòu)圖合理，符合傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)理。筆筒人物的雕刻則更能體現(xiàn)出竹刻藝術(shù)家的藝術(shù)修養(yǎng)。整件筆筒20個(gè)人物神態(tài)各不相同，惟妙惟肖地表現(xiàn)出兒童、老人、婦女不同的表情和動(dòng)作。筆筒中間是3位兒童圍坐一起在斗蟋蟀，后有涼亭一座，一老翁扶欄觀看，面帶微笑，和藹可親。涼亭旁側(cè)立有假山石，一兒童躲于假山后探頭張望。假山石后曲徑通幽，一座庭院躍入眼中，上有扇形匾額，名為“□竹園”，院內(nèi)茂竹聳立。園門立一巨大芭蕉，一童子背負(fù)幼童，與另一手持蟋蟀罩的童子相奔向前，前已有一童俯身捉拿蟋蟀，一派其樂(lè)融融之氣。嬉戲童子前方則傳來(lái)朗朗讀書(shū)聲，兩高髻婦人相倚而坐，一手持卷，低頭展讀，方桌前3位兒童在看書(shū)、習(xí)字，神情專注，另有一婦人相伴其旁。童子?jì)D人身后是大片山石和松林，兩兒童相互攙扶正要過(guò)獨(dú)木橋，猶豫而不敢跨步，松林后面就回到了前面所述的涼亭。筆筒中所有的人物彼此呼應(yīng)，神情連續(xù)，人物的刻畫(huà)精細(xì)謹(jǐn)微，包括配景也都細(xì)致入神。整幅畫(huà)面生活氣息濃郁，富有情趣，呈現(xiàn)出古人悠閑的生活狀態(tài)，組成了一幅完美的嬰戲圖長(zhǎng)卷。

　　此外筆筒各景物的刻繪都很精妙，搭配自然和諧，和栩栩如生的人物描繪交相輝映。挺立的芭蕉樹(shù)、深邃多孔的山石、盤旋高大的松樹(shù)、纏枝的老藤、繁茂的竹林、懸崖絕澗、庭臺(tái)樓閣、明式家具等采用多種技法完成。雕刻寫實(shí)規(guī)矩，同時(shí)在規(guī)矩之外尋求變化。有的雕刻細(xì)致入微，不計(jì)所耗工時(shí)，有的寥寥數(shù)筆也都能表現(xiàn)出景物的神韻。刀法流暢，轉(zhuǎn)折自然，中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的皴法筆意都有所體現(xiàn)，另外也借鑒了犀角雕刻和明式家具樣式，三足和筆筒整體連做透雕成回紋樣式，在筆筒中很少見(jiàn)，獨(dú)具特色。

　　《庭院嬰戲圖》筆筒為早年出土之器，表層已有腐蝕，且以出筋，竹子的內(nèi)部紋理清晰可見(jiàn)，經(jīng)過(guò)多年流傳，色澤更加沉穆古樸，韻味高古。從筆筒的整體風(fēng)格、藝術(shù)品位、雕刻技藝上看一定是當(dāng)時(shí)名家之作。明朝時(shí)許多竹刻名家都不習(xí)慣署名，還是名字已被腐蝕而不可見(jiàn)，也留給了人們想象的空間。