提要:本文就篆刻藝術與中醫(yī)學進行了多方面融會與比較:①歷史;②學習;③運用;從而“感其二者相通之處，以拙筆記之”。
世上沒有另一種這樣的藝術——以方寸攝萬有，以刀石解世界，盡碑版銘勛之妙，發(fā)賦詩樂志之勝。作為中華民族幾千年智慧的呈現(xiàn)和光耀，它總是激起各類生機盎然的絢爛景象。這就是篆刻，或者說是印章。
從篆刻的“篆”說起。篆，據(jù)權威的《說文解字》：“篆，引書也”即為拉長筆畫作書，這是篆書。再來看段玉裁的《說文段注》，他認為，“引書者，如雕刻圭璧曰緣”，其中圭璧是一種玉器，掾是琢玉雕刻的方法。從這兒，我們可以看到“篆”與“刻”在古代統(tǒng)一的可能性，也就是說，篆刻，實際上更主要的是篆。
再來談談中醫(yī)。醫(yī)，（從甲骨文）演變到篆書寫作“醫(yī)”，“治病工”是她最原始的解釋。這一解釋簡單明了而切中要害，然而隨著歷史的變遷與醫(yī)學體系的逐步完善，“醫(yī)”的解釋就不再那么簡單了。“學不博而為醫(yī)難矣”，沒有很深的文化功底及悟性，想在杏林中漫步，談何容易！
篆刻就是篆刻，中醫(yī)就是中醫(yī)，她們完全可以在各自的領域中獨領風騷，緣何把她們寫在一起呢？先來看看她們的起源吧。“問渠哪得清如許，為有源頭活水來”。源上的問題，總能碰著一些傳說，尤其是黃帝、堯、舜的光輝形象，在我國古代一直四方普照，于是關于篆刻的起源，不甘落伍地也就有了《金索》中的這樣一段話：“璽印之說，自古有之，黃帝得龍圖中有璽章，舜為天子黃龍負璽。”這顯然是不安于現(xiàn)實的，但至少可以說明，印章的起源很早。最有據(jù)可考的是夏、商、周三代，而實際上，“璽印之制，起于何代無從詳考。”（《潘天壽美術文集》）這讓我們很自然地聯(lián)想到《黃帝內經(jīng)》—同樣是黃帝的傳說，同樣是無確鑿可考的起源，同樣給人以神秘的遐想。
讀到這兒，讀者也許已經(jīng)明白，篆刻與中醫(yī)均為中華文化花園中的兩支奇葩，從她們被植入這一片沃土的那一刻起，就必然綻放出同樣美麗的花朵。篆刻與中醫(yī)存在的根本原因是一致的，即她們在未進入研究、未進入自覺之前而自發(fā)發(fā)展的根本動力——為人所用。這一點很普通，卻至關重要。
人食五谷，總會生病，于是醫(yī)生這個職業(yè)很快確立了她的地位：周代就有了具體的醫(yī)療機構及制度；漢代即出現(xiàn)了張仲景這樣的大醫(yī)，隨后的李時珍、孫思邈、金元四大家等等，一代代蒼生大醫(yī)的形象，使燦爛中醫(yī)藥文化永遠地在歷史畫卷中放射出璀璨的光輝。
與中醫(yī)的發(fā)展相比，篆刻的步伐顯然要邁得慢了。我想，這可能是由于她與生活息息相關的程度不及醫(yī)學吧。所以篆刻藝術的自覺，直到宋代才有所體現(xiàn)。基于當時書畫鑒藏、書畫落款用印已成風氣，同時金石學研究盛行，有把篆刻涵括進來的審美風尚，在這樣的歷史條件下，以米芾等為先驅，篆刻史上開始有了印學的概念。
進入明清，篆刻才一步步地被喚醒，進而有了突飛猛進的發(fā)展。選石與技法都得到了空前的進步，理論方面的著作，也達到了前所未有的興盛。就像醫(yī)學上的金元四大家，篆刻也逐漸形成了不同的流派，如文彭的“三橋派”，何震的“雪漁派”，蘇宣的“泗水派”，以至近代齊白石的“齊派”。不同的篆刻流派，以不同的審美角度發(fā)展著篆刻之美，以不同的風格篆出了印壇的鼎盛時期。
到了近代，隨著新中國的成立，中醫(yī)與篆刻在新的土壤的滋養(yǎng)下，都進行著新的探索與發(fā)展。從中醫(yī)與篆刻的歷史上看，她們走過的道路靠的很近，而當你深入她們就會發(fā)現(xiàn)，她們的內涵與外延更有著驚人的一致。
眾所周知，中醫(yī)是建立在中國古代傳統(tǒng)文化基礎上的，要想具有中醫(yī)的悟性，必須博覽群書，掌握豐富的古代哲學知識，擁有深厚的傳統(tǒng)文化底子。“學不博而欲為醫(yī)難矣”。要想真正地濟世活人，在醫(yī)學事業(yè)上有所建樹，必須“勤求古訓，博采眾方”，“博極醫(yī)源，精勤不倦”。
和中醫(yī)類似，篆刻一向就需要旁系藝術，尤其是書法來以沫相濡的，書法中又尤其是篆書。“七分篆，三分刻”是為此理。“汝欲要學印，功夫在印外”（蘇軾）沒有深入生活，沒有大自然美的熏陶，是無法擁有篆刻的涵養(yǎng)而把她表達在印石上的。
如同中醫(yī)與古代傳統(tǒng)文化，篆刻與書法（尤其是篆書）本就有自然而然會通統(tǒng)一之點。書法的筆情墨趣，貫注到印章的方寸之間，由一把刻刀巧妙地表達出來，便如常說的刀筆相融，寓書于印，這是篆刻藝術在她一開始便帶來的特性。正如吳昌碩所說：“寫字頂要緊，寫字主要是學篆，篆不好，印怎么能刻好呢？”
以上論述的是篆刻與中醫(yī)在歷史與學習方面的異同，下面將著重敘述在實際運用中二者的相通之處，即她們所依賴的陰陽基礎。
“陰平陽秘，精神乃治”陰陽在中醫(yī)學中的運用及地位在每一個中醫(yī)人心中無不頷首稱是，不再贅述。
篆刻，不論怎樣的印章成品，陰文、陽文，或者是圖案，不論她是多么復雜，全都無一例外地僅用朱、白兩色。篆刻從誕生的那一天起，就一直、也是永遠都是以陰陽為綱的。朱為陽，白為陰，陰陽相互為用，共同來表達這枚印章的思想主旨。達到陰陽和諧是每一方印的指導思想，自然是每一個印家追求的目標。
包括人在內的自然，均有通體性：“萬物負陰而抱陽，盅（沖）氣以為和”（《老子﹒四十二章》），皆因陰陽兩部的對峙生伏，相互激蕩，而自然為“和”，達到內在統(tǒng)一。這種陰陽觀無所不包，由此決定了處于自然和諧中的中醫(yī)與篆刻。陰陽二者，屬性靜動。陰盛則寒，寒性凝滯，則神疲而喜靜；陽盛則熱，熱性炎上，必然神昏而喜動。對于一方完整意義的篆刻作品，便由動靜相輔而成。印學所言之“靜”，是作品給人的第一印象，即印文、布局等，這可以說是篆刻的“形”；再由感性的欣賞深入篆刻作品的內在，通過自由的想象，在精神上即可意識到她的“動”。也可以說，一方完整的印，在布局、線條等“形”中流露著“氣“的運動。人體就是中醫(yī)的形，氣以形為基礎，雖不可見而卻與她相傍為用。同樣，篆刻以形為氣，從形的靜反映氣的動。再具體而言，篆刻的思想與美感必然是從線條的流暢布局所表達出來的。
