許多人經(jīng)常表示這樣的疑問，為什么近現(xiàn)代名家字畫比起古代字畫以及當(dāng)代的繪畫作品在藝術(shù)市場上都來得貴?像傅抱石的畫已經(jīng)有上千萬的天價，普通作品也要動輒數(shù)十上百萬元，還有張大千、徐悲鴻、李可染等人的作品價位大大超過明清字畫名家的價位，這種現(xiàn)象難道是合理的嗎?
這個現(xiàn)象看上去似乎不合理，其實我認為是非常合理的，我們可以從以下幾個方面看待分析這個問題。
首先，近百年來的歷史發(fā)展，是人類發(fā)展史上特別重要的一個歷史時期。西方工業(yè)革命有二百多年的歷史，帶來科技生產(chǎn)力方面的大解放，然后是人類生活方式、思想觀念方面的大飛躍。藝術(shù)歷來是社會變革和人類精神狀態(tài)的曲折反映，西方繪畫史上印象派繪畫以及后來的其他繪畫流派的出現(xiàn)和興盛，實際就是工業(yè)革命帶來的產(chǎn)物，使得藝術(shù)發(fā)展，姿彩紛呈。因此，西洋油畫中價格最高的是梵高，塞尚以及畢加索等人的作品，這種現(xiàn)實并非是人為的。
中國近代100年來的歷史變革無疑是在世界歷史上也是空前絕后的，清政府的滅亡、北洋軍閥混戰(zhàn)、國民政府成立、八年抗戰(zhàn)、三年內(nèi)戰(zhàn)，新中國成立，“文化大革命”等歷史事件，真是一段飽經(jīng)風(fēng)云變幻、滄海桑田的苦難歷史，在廣大民眾心中留下許多的深刻記憶。同時，歐風(fēng)美雨紛至沓來，西方文化科技方面的強勢入侵一樣讓愛國民眾刻骨銘心。因此，在這樣的歷史大背景中，近現(xiàn)代美術(shù)史的發(fā)展，其變化之多，流派之眾，影響之深，直接超越了中國上千年來的美術(shù)史發(fā)展，在世界美術(shù)史上繪寫了壯麗輝煌的一頁。
“筆墨當(dāng)隨時代”，沒有一個藝術(shù)家能夠徹底逃避現(xiàn)實，鉆入象牙之塔。反過來講，100年來涌現(xiàn)的藝術(shù)大師，沒有一個不是以他們的智慧靈光，仰觀宇宙，通過內(nèi)心的精神洗禮，抒寫出我們這一時代的人文精神和文化共鳴。
近現(xiàn)代中國畫大師，虛谷、任伯年、吳昌碩、黃賓虹、齊白石、張大千、徐悲鴻、劉海粟、林風(fēng)眠、潘天壽、傅抱石、黃秋園、李可染、陸儼少、黃胄、吳冠中等人的作品之所以能獲得高邁無比的藝術(shù)成就，除了有著高超的藝術(shù)表現(xiàn)能力之外，一個個都是經(jīng)歷社會大風(fēng)大浪，對社會現(xiàn)實投注非凡熱情、非凡關(guān)懷的志士仁人。
任伯年受過西洋繪畫的熏陶，善于用另一種視角揮寫活潑多彩的花鳥世界，展示自然萬物的生香活態(tài)；吳昌碩則從古典書法金石中追索傳統(tǒng)文明的深層底蘊，并在花卉紫藤中宣表達了他的思古情緒；黃賓虹以最深沉的決心和愛意，將中國傳統(tǒng)山水進行徹底變革，其雄渾博大的氣勢直接北宋范寬等人的山水畫風(fēng)軌，其實他的作品也受到西洋油畫的許多啟示；齊白石更以最簡潔的筆墨和造型不但使中國繪畫傳達了大眾心靈中最最本質(zhì)的審美特質(zhì)，同時也最大程度上探索了中國水墨發(fā)展的現(xiàn)代可能性，其貢獻不亞于有“西方現(xiàn)代繪畫之父”的塞尚，更是中國的馬蒂斯；傅抱石以其地負海涵的藝術(shù)才情，潑漓水墨，使中國山水人物畫達到“元氣淋漓，真宰上訴”(徐悲鴻)的嶄新境界；徐悲鴻、林風(fēng)眠、劉海粟等人通曉中西繪畫技法，矢志尋求中西融合的美術(shù)新途，并各自作出了杰出無比的貢獻，三位又是非常卓越的美術(shù)教育家，其沾溉后賢，流風(fēng)遺韻，于今不絕。
其次，中國近現(xiàn)代書畫在民間留存尚擁有一定的數(shù)量，不像古代字畫經(jīng)過多年聚散離合，諸名家劇跡今天已經(jīng)基本上塵埃落定，多數(shù)留存于海內(nèi)外各大博物館，民間收藏寥若晨星，難以形成氣候。我始終抱有這樣一種觀點，就是每一個時代有每一個時代的藝術(shù)大師、有每一個時代的藝術(shù)精品，今天的李可染作品一點不比唐宋名家的作品差，至少是各有千秋，收藏領(lǐng)域那種所謂“今不如古”的說法，實際是非常不足取的，而且簡直是固步自封啊。
第三，中國近現(xiàn)代字畫接近現(xiàn)代人的審美習(xí)慣，容易理解其中的歷史背景。古代字畫由于離我們的時代較遠，而且元代以后文人畫的發(fā)展形成統(tǒng)治地位，造成明清兩代比較程式化講究筆墨情趣，抒發(fā)文人雕蟲小技，顯得有點本末倒置，有點鉆進牛角尖中，脫離了時代和大眾審美情趣。再者，一流大師的東西多在各大博物館中，即使民間間或出現(xiàn)往往是天價，二流的東西中的絕大多數(shù)東西很難引起今天的人們共鳴，畢竟離開我們的時代太遠了。
第四，近現(xiàn)代字畫的真假鑒定相對于古畫而言比較容易。這一點大家比較容易理解，近現(xiàn)代字畫的鑒定難度相對比古畫容易，人證、物證，可資參考的材料也相對比較多，不象古畫歷代仿作的情況相當(dāng)復(fù)雜，稍有不慎就會上當(dāng)。
最后，中國現(xiàn)代字畫經(jīng)過市場考驗已經(jīng)至少有20多年的歷史，已經(jīng)形成一個非常成熟的收藏群體和圈子，在拍賣行、畫廊、收藏家、經(jīng)紀(jì)人這一藝術(shù)市場鏈中形成一個非常完備的流通渠道。市場一定流通量的存在，便于新舊藏家之間的吞吐接納，大家手中有相同的東西，共同都有維護市場價位的責(zé)任和動力。古畫收藏家就比較缺乏這方面的優(yōu)勢，當(dāng)然，古代書畫收藏也有它固有的特色存在，我這里的比較，沒有絲毫貶低古代書畫收藏的意思，古書畫收藏的某種意義上是更講究品味和學(xué)術(shù)的藝術(shù)收藏。
基于上面幾條理由，我覺得收藏中國近現(xiàn)代名家的代表作品具有非常廣闊的前景，同時也是比較容易入手的一個收藏門類。
藝術(shù)品收藏入門注意要點
企業(yè)的藝術(shù)品投資和收藏是現(xiàn)代企業(yè)整體發(fā)展過程中一個不可或缺的重要組成部分，海外許多大型企業(yè)集團都有不同程度的藝術(shù)品收藏或投資規(guī)劃。企業(yè)收藏至少有三方面的好處，首先是提高了企業(yè)的整體形象和知名度，其次是免費的或者說是無形廣告，第三則是一種企業(yè)投資的手段。
但上述這一切都應(yīng)該建立在正確的企業(yè)收藏前提之下。不管是企業(yè)還是個人，初次涉足藝術(shù)品收藏，我覺得有以下幾個方面值得注意：
首先，收藏者需要分清收藏對象的真假、好壞。我始終認為，真正的藝術(shù)品收藏只有規(guī)模數(shù)量上的大小多寡，沒有收藏質(zhì)量上的參差不齊。也就是說，不能從低級的作品開始收藏，東西少一點、小一點都不要緊，最怕的就是收藏的東西不入流。比如中國畫先從三流畫家或者簡直就是不入流的無名畫家開始，或者油畫收藏從粗劣無比的行畫或者臨摹畫開始收藏，這些實際都談不上真正的收藏，而且往往因此會看壞自己的眼睛。藝術(shù)收藏一開始就應(yīng)當(dāng)抱有作品“真、精、新”的目標(biāo)，心目中對一流的東西有所認識和了解，即使暫時沒有實力無法羅致，但也能因此對自己的收藏對象有合理的評估，這樣收藏的“分寸感”就強了，知道什么是好東西，什么是普通的東西，唯有這樣才能避免將藝術(shù)品的藝術(shù)價值與市場混淆錯位的現(xiàn)象。俗話說，一分價錢一分貨，南方某收藏“大家”，號稱擁有幾十上百張傅抱石的畫，結(jié)果專家鑒定下來，可能只有一張是真的，這種收藏最后只能以悲劇結(jié)尾。實際上，藝術(shù)品的精粗之別非常有講究，長期以來，假畫庸作充斥市場，稍不留神，即入魔道，到頭來大把錢出去換來的只是一堆廢紙。這樣的悲劇和笑話，過去有，今天也在發(fā)生，明天也會出現(xiàn)，但我真心希望這樣的例子越來越少，初入門者尤其應(yīng)當(dāng)引以為戒。
其次，收藏家心中應(yīng)當(dāng)對于畫家的含義需要有準(zhǔn)確的認識，畫家是一個非常傳統(tǒng)的概念。在我看來畫家中間至少有美術(shù)工作者、藝術(shù)家和藝術(shù)大師三個不同的層次，這三者之間要作明確的區(qū)別和分界。否則，現(xiàn)在自封為“藝術(shù)大師”的畫家隨處可見，不比招搖撞騙的江湖郎中少，你如稍不小心就會受騙上當(dāng)，多交許多學(xué)費。這些人的做法嚴(yán)重阻礙了藝術(shù)市場的健康發(fā)展。
還有，工業(yè)美術(shù)與藝術(shù)之間也同樣有很大的區(qū)別。工藝品就是工藝品，匠氣濃重，藝術(shù)品就是藝術(shù)品，是精神和技巧的完美結(jié)合。
最后，也是最重要的是需要專家把關(guān)，做你的藝術(shù)品鑒定顧問，多聽聽他們的意見。他會使你少花許多冤枉錢，少走許多彎路。實際上，有一個好的藝術(shù)顧問，等于是從一開始就在你的藝術(shù)品收藏投資過程為你賺下不少錢呢。
關(guān)于字畫鑒定
對于中國字畫，特別是近現(xiàn)代字畫的鑒定，我長期以來經(jīng)過許多實踐和反復(fù)，有以下體會：
首先，字畫鑒定，或者說鑒定本身是意見非常專門精深的學(xué)問，鑒定家這一職業(yè)也是一個非常崇高而神圣的職業(yè)，理應(yīng)擁有非常崇高的職業(yè)道德，來不得半點虛假。同時，任何別的行業(yè)的人都無法代替。一個鑒定家的培養(yǎng)和成熟并不容易，他需要有美術(shù)專業(yè)的訓(xùn)練，歷史知識的訓(xùn)練和市場實踐的經(jīng)驗，還需要有睿智的理性判斷思維。
畫家的家屬、朋友和學(xué)生對畫家的作品的認識是有的，有時也可能是某些作品創(chuàng)作時的目擊者，或者有時是畫家某一創(chuàng)作時期的作品的重要見證人。但畫家家屬和朋友對畫家作品的鑒定只能提供有價值的參考意見，他們不能代表鑒定家說話。因為他們對畫家作品的認識從鑒定的角度看永遠是片面的，局限的，有時甚至是感情用事的。
畫家的學(xué)生或其他畫家，包括某些有相當(dāng)知名度的畫家，對作品的風(fēng)格判定和認識是有的，但不能依此作為鑒定的重要依據(jù)。因為，畫家的眼光往往從美術(shù)創(chuàng)作的風(fēng)格角度看待作品，實際上這個角度對鑒別作品的真?zhèn)问呛軠\的。如果，光聽畫家的去買字畫，那肯定會走許多彎路，這種例子并不少見。近現(xiàn)代名家字畫上面常常可以見到一些后來畫家的題跋，其實這些題跋對鑒定畫作真?zhèn)问菦]有任何幫助的，有時反而是提供“偽證”。
