齊璜（1863--1957），字瀕生。白石是借用湖南湘潭老家村莊的名字。別號有三百石印富翁、借山吟館、寄萍堂主人、老萍、借山吟館主者、杏子塢老民、木人、木居士等。是一位木匠出身而又詩、書、畫、印無不卓絕的大藝術家，在藝術上的經歷很有傳奇色彩。對這四絕，他自認為篆刻第一，詩詞第二，書法第三，繪畫第四。

　　他的篆刻初學浙派中的丁敬、黃易。后學趙之謙、吳昌碩。從漢《祀三公山碑》得到啟發，改圓筆的篆書為方筆；從《天發神讖碑》得到啟發而形成了大刀闊斧的單刀刻法；又從秦權量、詔版、漢將軍印、魏晉少數民族多字官印等受到啟發，形成縱橫平直，不加修飾的印風。他在藝術見解上最推崇“獨造”，并且身體力行，曾說：“刻印，其篆法別有天趣勝人者，唯秦漢人。秦漢人有過人處在不蠢，膽敢獨造，故能超出千古。余刻印不拘古人繩墨，而時俗以為無所本，余嘗哀時人之蠢，不思秦漢人，人子也，吾亦人子也，不思吾有獨到處，如今昔人見之，亦必欽仰”。由此可見，他對自已的獨創充滿著自信。齊白石的作品集很多，不一一開列了。

　　“白石”（圖1）兩字，對篆刻者來說，實在是一個難題，因為兩個字筆畫都是少而單調。但經白石老人這么一排，竟有了奇妙的章法。“白石”兩字的兩個方口，呈上下、大小錯落排列，使兩個字的重心有了變化。而“白”三畫的間距也不平均，“日”上的一豎一撇似篆似隸，與“白”字一長橫各有穿插之妙，這一 撇 即起了隔開兩字方口橫線條的作用，又在左下方的大塊留空處，增添了靈動之感。白石老人在各盡所刻印上頗多真知灼見，他一向主張印章的空白是開拓意境，形成強烈的虛實對比，調動欣賞者積極性的重要手段。對待碑帖、工具書上的篆字，要攝其精神，在不違背原則的前提下，加以改造獨創，他說：“吾人欲致力刻印，首宜臨摹古代文字，然后棄去帖本，自行書寫。帖本所有者，固以一揮而就，帖本無所者亦需信手寫出，如此用功，始能揮灑自如，不然必為帖本所限矣。”“石”之一橫一 撇 ，都與邊平行，一取斜勢，一取弧線，既破了直線平行的僵直感，又使全印橫平豎直的布局，顯出平中有奇，靜中有動的境界來。這方印，可算是白石朱文留空的代表作。“中國長沙湘潭人也”（圖2），是一方多字白文巨印，全印基調是滿目縱橫排列的線條，或粗或細，或長或短，或正或斜，或疏或密，顯示出線條的節律美。在留紅上，也因為天成自然，故而被分割的空間塊面，給人留下無盡的遐想。

　　白石刻印純用單刀闊斧的單刀沖刻，追求痛快淋漓，反對做作修飾。他曾有詩云：“做摹蝕削可愁人，與世相違我輩能；快劍斬蛇成死物，昆刀截玉露泥痕。”我們從他這方----悍凌厲、縱橫揮灑的作品中，是可以感受他的那種刀筆縱橫的風姿的。

　　“八碩樓”（圖3）是一方齋館印，許多收藏家常好以本人收藏的文物精品顏其齋室名，如“二百蘭亭齋”、“二十八將軍齋”、“十鐘山房”、“萬印樓”、“二弩精舍”、“寶晉齋”等。此印“八”字只兩筆，大膽留紅之效果，比起趙之謙的“二金蝶堂”，并不遜色。下半部有九根垂筆，由于在長短、尖銳、間距等方面加以變化，故無雷同呆板之感。線條間的并筆，避免了瑣碎之敝，呈現出一種欹斜剝落的奇趣。

　　“齊大”（圖4），是一方自用的朱文印，由于“齊”采用簡寫，因而全印的七根垂線，造成變化上的難度不亞于上述“白石”一印。但是我們由左到右地審視，第一根垂線上粗下尖細，微有彎意，上段粗線，補足了殘邊的空缺；第二條稍短，微向外彎；第三條粗細有點變化，微向中彎，也稍長；第四條最為尖細挺勁，微斷而直插印底；第五條特別緊靠左線而微收，末端稍鈍微向左彎；第六條間距比前兩條間稍寬，末端銳利；末條相距最大，上粗下細，向右下角斜插粘邊，另外，僅有的兩條橫線一高一低，“齊”字三個三角形變化不一，角有全有殘，四邊粗細不等，極盡變化之能事。這處堅挺的朱文線條，尤如斬長鯨的利劍，或是武士手中的長槍大戟，又如雄鷹的尖嘴利爪與駿馬驕健的長腿，給人一種堅忍不拔、氣勢縱橫、凌厲無比的美感。