這種把玩欣賞的興致,自宋代起,是文人的提倡、介入與推崇,將這種玩風(fēng)逐步推起,延至明清兩代,日盛一日。由于這種風(fēng)氣的盛行,我國的小件雕刻藝術(shù)品的崛起,在明清兩代也達(dá)到了最高點(diǎn)。
技術(shù)的提高,名家的涌現(xiàn),雕刻工藝在此基礎(chǔ)上異軍突起,發(fā)展極為迅速,成為我國木器雕刻的全盛時期,這時主要有浙江的黃楊木雕;蘇州、揚(yáng)州的紅木雕;廣州、福建的椰殼雕;還有舟山的果核雕,這些都是負(fù)有盛名、各具特色制品。在造辦處巧手如云,他們集南北工匠于一堂,制作的各式小盒、杯、碗、盤、匣、陳設(shè)及文玩等,數(shù)量眾多,題材廣泛。不僅質(zhì)美紋精,而且造型奇巧,僅盒類就有圓形、長方形、瓜果形、如意形、方勝形、海棠花形、扇形等。雕刻技巧上,有深淺浮雕、透雕和鑲嵌種種。文玩陳設(shè)品中,有深淺浮雕的筆筒、杯盞,圓雕的瓜果、人物、鳥獸,題材廣泛,內(nèi)容豐富,有“香山九老”、“竹林七賢”、“仙人”、“仕女”等。因他們按照帝王的旨意制作,皆非常崇精尚麗,其中纖巧絕倫的作品眾多,美不勝收。這些精美的作品,無論是細(xì)致的木紋、精巧的雕刻,還是優(yōu)美的造型以及豐富優(yōu)雅的花紋,均體現(xiàn)了雕刻藝師的精湛技巧,也使很多杰出的藝師因此青史留名。