一是重點關注宋元一路的名家作品。在中國美術史上，宋元繪畫歷來享有很高的聲譽和無與倫比的
地位。康有為早年在上海美專演講時曾說：“周游全球，敢說，世界繪畫的高峰在中國，在宋代。”評價之高，由此可見。但新中國成立后，學畫的人大多學吳昌碩、齊白石，而藏家也把收藏的主要目標瞄準文人水墨畫。上世紀八九十年代藝術品拍賣，這一路名家的作品價格漲勢可觀，而宋元一路的名家之作卻大多被市場冷落。實際上，走宋元這一路的畫家在上世紀畫壇可謂陣容龐大，隊伍整齊，如張大千、吳湖帆、金城、溥儒、于非廠、馮超然、陸儼少、謝稚柳、賀天健、鄭午昌、陳少梅、胡若思、何海霞、秦仲文、蕭謙中、張石園、朱梅村、楊石朗、糜耕云、黃秋園、顧坤伯、陳佩秋等等。這當中南北兩地爭奇斗艷、交相輝映，成為中國畫壇一道亮麗的風景線。后市隨著宋元畫風的回歸，這一路畫家作品會走紅市場的。
二是重點關注前期漲幅不大的嶺南畫派名家作品。嶺南畫派是20世紀初崛起于中國畫壇、活躍于廣州地區的一個重要繪畫流派。由于地域的原因，以及缺乏市場運作與支持，導致其整體的行情遠遠落后于其他的板塊，后市蘊含著很大的市場潛力。目前嶺南畫派的作品可分為三類。第一類是高劍父、高奇峰、陳樹人、關山月、黎雄才、方人定、趙少昂、楊善深等第一代、第二代名家。他們的作品每年保持10%遞增的升值空間。但畫價的基數較高，底價動輒以10萬元起拍。第二類是春睡畫院尚在世的弟子，如楊之光、葉綠野等名家之作，以及廣東畫院、廣州畫院、廣州美術學院出身的畫家，如林墉、陳永鏘、陳永康、尚濤、陳振國、周彥生等人的作品。他們的畫價每年大約有20%的遞增幅度，因此其增值空間也相當大。第三類則是群眾喜聞樂見的、目前在社會上小有名氣但又能為收藏家們接受的在廣東從事繪畫創作的畫家。他們的作品在藝術品市場也占有半壁江山，其畫價升值空間大約為10%至20%。他們的優勢是很少有贗品，但缺少精品。
另外，收藏者還可以關注具有中西融合特點的畫家作品。“五四”新文化運動使得許多畫界學子學習和引進西方藝術，中國傳統繪畫從此開辟出了一番新天地，成為不可阻攔的發展趨勢，同時中西融合更成為創作中的主流。在現代水墨藝術家中，能兼擅二者之長而自成特色的，林風眠可為代表。林風眠是中國現代繪畫的開拓者和現代美術教育的奠基人，有“現代中國繪畫之父”之稱。在數十年的探索中，他創造出一種獨特的“林風眠格體”，即繪畫幾乎都是方紙布陣，構圖飽滿充實。他用西畫之格，表現中國畫之魂。他的畫形式上是西畫，但他表現的是中國畫的意境。在林氏作品中，常見的繪畫題材有仕女、荷花、蘆雁、風景、盆花、白鷺、裸女、京劇人物等。作品大多有一種悲涼、孤寂、空曠、抒情的意境。目前，他的學生趙無極、朱德群、吳冠中等作品畫價要遠高于林風眠，后市潛力巨大。
應該說，藝術品拍賣的漲漲跌跌十分正常。前幾年莊家、炒家、藏家的爆炒，引發了市場泡沫和風險，像有的在世中青年畫家作品動輒數十數百萬元，被炒到令人咋舌的地步。而目前的價格回歸，筆者以為是十分理性的。
中國藝術品拍賣市場只有短短的10余年時間，絕對是一個新興市場，未來還有很大的發展空間，所以，現在市場行情出現回調是好事。我們已注意到一些精明的藏家已蠢蠢欲動，開始逢低吸納。如今年西泠印社春拍，許多經得住考驗的拍品競投十分激烈，受到藏家的青睞和追捧。如張大千和張善子合作的一把《山君山水》成扇，作品相當精湛，結果引發眾多買家競投，最后以116萬元成交，高出估價好幾倍。同樣，黃賓虹的《山水》四條屏屬于難得的精品，結果也以600多萬元的價格拍出。由此可見，藏家只要選對精品，書畫市場仍不失為收藏投資一個好的選擇。
