首先，清代玉龍的用料較之以前的年代更加優良。其原因很簡單，這與清代統治階級崇玉、迷玉，帝王自喻真龍天子有著直接的關系。尤其是康乾年代，政權穩定，版圖遼闊，全國各地的玉料能得以源源不斷提供需要，中國最好的玉料產地新疆和田和葉爾羌地區的玉礦，都得到了充分的開采和利用。其品種有色質俱佳的青玉、白玉、黃玉、墨玉等，尤其是滋潤潔白的羊脂白玉的比例、超過了以往任何年代。清宮所藏玉器皿及擺設，和田玉占了絕大多數;而且在體量上，也出現了空前絕后的巨制，如故宮博物院藏葉爾羌青玉云龍甕高達60匣米，寬達135厘米，《大禹冶水圖》山子高達224厘米，寬達96厘米。因此，清代的玉龍，作為天子的象征物，一般平民百姓是沒有資格享用的，它的材質往往都是最好的，而質地低劣的玉龍幾乎都是偽品。
第二，清代玉龍的制作工藝，呈現出比歷代玉龍使用各種琢玉技術更繁多，構圖更繁復的現象。這與清代滿族統治階級特殊的欣賞習俗、藝術觀有關。我們不難發現，清代無論是絲織工藝，服飾工藝、雕漆工藝，金銀工藝，都有繁復到極致、甚至繁瑣的特點"至于玉龍上的繁瑣現象，這也與琢玉技術在數千年積累下，達到了無所不能的、登峰造極的程度有關。玉龍既為天子的象征，那么在它身上集中大量、甚至所有的工藝技術作一番炫耀是完全可以理解的。因此，清代玉龍的圓雕、浮雕、線刻、隱起、減地、打磨、拋光等等工藝，都呈現出絲絲入扣，無可挑剔的境地，就連在歷代玉龍(包括其它玉器)身上經常能見到玉材開料階段留下的切割痕,也很難找到，反映了清代統治階級對玉龍制作上的無比苛求。
第三，清代玉龍的造型藝術往往給人以紛繁雜亂，無從歸納的感覺。其實，這是清代在發展主流玉龍的同時，又極大地開發了仿古玉，特別是彝器上各式龍紋的借鑒相再創作的緣故。
主流玉龍的造型特征，文物界都比較熟悉:須長發亂，老態龍鐘。我們幾乎不用多加琢磨便能知道它們的歸屬。雖然也有不少被刻意構畫成張牙舞爪，不可一世的樣子，但細窺其神態，無不愁眉苦臉，缺乏底氣。即使在一國之主、象征王權的玉璽"皇帝之寶"上的雕龍，也是那般無精打采，一臉無奈的樣子
。玉龍在新石器時代樸拙自然，充滿生氣，到戰國、漢代成熟發達階段無所不能，一身霸氣的形象，乃至清代垂暮將逝的衰弱頹唐，很象是冥冥之中，上蒼對腐敗落后的封建王朝行將退出歷史舞臺的一種昭示!
仿古玉龍部分仿自古玉，主要仿自先秦的彝器，因此多見使用在一些皇家器皿或擺件上，它們往往經過玉工或所有者在原來造型的基礎上加以修改而成，翻翻青銅器圖錄，便能輕而易舉地找到它們的祖形。
當然，清代玉龍的辨偽，除了耍注意以上三點外，還要掌握今人習用的假玉，非清代用玉，人為做舊，及與清代有違的現代工藝痕跡等等的知識點。
