齊白石自幼喜愛書畫，從1888年起便為鄉(xiāng)人繪制衣冠像及花鳥草蟲。1889年師從胡沁園、陳少蕃，為他取名“璜”，號(hào)“瀕生”，別名“白石山人”。胡沁園曾指點(diǎn)他說：“《三字經(jīng)》中有一名‘蘇老泉，二十七，始奮發(fā)，讀書籍’，你今年剛好二十七，何不學(xué)學(xué)蘇老泉呢？”一番肺腑之言，使齊白石毅然扔掉了錛、鑿、鋸，走進(jìn)了書畫行列。1902年，齊白石已近不惑之年，應(yīng)人之邀，開始了“五出五歸”的旅居生涯，西至西安，北至北京。這次出行使他開闊了眼界，深深體味到中華大地山川之壯美，洞庭湖的萬傾碧波、黃河的濤天巨浪、華山之險(xiǎn)峻、嵩山之神秀，都強(qiáng)烈的激發(fā)著他的創(chuàng)作靈感。至1904年他出游南昌時(shí)，其畫風(fēng)已大變，由工筆改為大寫意，字始臨魏碑。同年他瀏覽了桂林，這年他創(chuàng)作了《獨(dú)秀峰圖》、《漓江泛舟》等。1905年他取道梧州到達(dá)廣州，這一期間他收藏了八大山人、徐青藤（渭）、金冬心（農(nóng)）等人的真跡、深得其益。1907年齊白石再次到欽州，游鼎湖山、飛泉潭等名勝。1908年重游廣州后去香港、上海、南京、蘇州，于九月回到家鄉(xiāng)，結(jié)束了他的“五出五歸”之旅。1919年遷居北京，結(jié)識(shí)陳師曾、林風(fēng)眠，來往密切。他接受陳師曾的勸告“自出新意、變通變法”，十載關(guān)門，以求衰年變法，他經(jīng)歷了自己的酸甜苦辣，在吸取吳昌碩風(fēng)格的基礎(chǔ)上借鑒民間藝術(shù)營(yíng)養(yǎng)，創(chuàng)立了獨(dú)特的寫意畫風(fēng)。畫面生機(jī)勃勃，造型少雕琢，質(zhì)樸、簡(jiǎn)練，色彩鮮艷明快，其步吳昌碩擷取民間藝術(shù)營(yíng)養(yǎng)，并在沒有借鑒學(xué)習(xí)任何西方繪畫、理論的情況下，通過生活體驗(yàn)將闊筆大寫的花卉與工細(xì)草書巧妙結(jié)合，以求相反相成之情趣，其畫風(fēng)早年筆墨清新整飭，中年以后漸趨雄渾，晚年則爐火純青、率真樸實(shí)，渾然天成。他的畫有充滿生活熱情的梅花，有躍然紙上的墨蝦，有美麗的小鳥、蜻蜓，有可愛的小雞和千姿百態(tài)的荷花，還有農(nóng)家的白菜蘿卜……，充滿了鄉(xiāng)情，散發(fā)著泥土的芬芳。他畫荷花大刀闊斧，對(duì)比強(qiáng)烈，勾勒用筆在有意無意之間。他畫山水多取簡(jiǎn)筆，略用石濤筆意……“為萬蟲寫照、為百鳥傳神”，白石老人筆下花鳥草蟲，精靈活現(xiàn)，有妙造神意的藝術(shù)構(gòu)思和令人浮想聯(lián)翩的神力，齊白石經(jīng)過近一個(gè)世紀(jì)的藝術(shù)實(shí)踐得出藝術(shù)的其諦“作畫妙在似與不似之間”，將中國(guó)畫的內(nèi)在理論推上了一個(gè)更高的嶄新境界。

齊白石一生勤于創(chuàng)作，作品甚豐，五十七歲時(shí)，他的畫作就達(dá)到萬幅，刻印逾三千方，而他的畫早在他二十七歲時(shí)就走入市場(chǎng)了，如今在海內(nèi)外各地均可見到大師的杰作。那時(shí)他祖母就對(duì)他說過：“阿芝，你倒沒有虧負(fù)了這枝筆。從前我說過哪見文章鍋里煮。現(xiàn)在我看見你的畫，卻在鍋里煮了?！比藲q時(shí)，他為湘潭縣一富有的鹽商畫成了《南岳全圖》六尺中堂十二幅，得銀三百二十兩。1922年春天，陳師曾赴日本參加中日聯(lián)合繪畫展覽，帶了幾幅齊白石的畫參加展銷。畫作全部售出，價(jià)格也高。同時(shí)他的畫亦被法國(guó)人賞識(shí)，走向海外了。六十歲定居北平后，以篆刻繪畫為生，開始按張計(jì)價(jià)，這大致也成了現(xiàn)代賣畫方式的開門鼻祖。

從齊白石一生的藝術(shù)實(shí)踐中我們可以看出以下幾點(diǎn)：

一、鄉(xiāng)野詩(shī)情

齊白石和他的藝術(shù)充滿著靈情和散發(fā)出泥土的芬芳。豐富的人生經(jīng)歷，為他積淀了無盡的繪畫素材，《牧牛圖》、《雨耕圖》似乎記錄了他童年生活的經(jīng)歷，他用過的《笨耙》，提過的《鲇魚》，烤過的《芋頭》，飼養(yǎng)過的小雞、小鴨……一齊從他的筆端流出。他曾說：“說話要說人家聽得懂的話，畫畫要畫人家見過的東西。”自他定居北京后，非常想念家鄉(xiāng)，所以此時(shí)的畫中事物也大半是他兒時(shí)在故鄉(xiāng)所見。無論哪個(gè)時(shí)期或何種題材，始終流露出一個(gè)普通勞動(dòng)者的本性，有著醇厚的鄉(xiāng)土風(fēng)情。也正因?yàn)槿绱?，他的藝術(shù)被廣大人民群眾所喜愛。

二、妙造神意

“作畫妙在似與不似之間，太似為媚俗，不似為欺世。”這是齊白石經(jīng)過近一個(gè)世紀(jì)的藝術(shù)實(shí)踐而得出的藝術(shù)真諦。他的不少作品花木枝干粗放，而草蟲十分工謹(jǐn)。他的大多數(shù)“寫意”作品把形簡(jiǎn)到了極致，有的接近抽象，但物形又確在其中。這個(gè)“妙”字，不僅妙在似與不似之間的形，而重要的是妙在內(nèi)在的藝術(shù)生命。在他筆下，小生物大都是活蹦亂跳呼之欲出。他畫的蝦，既具蝦的特點(diǎn)，又強(qiáng)調(diào)了蝦的神采，一筆水不畫，但又確是在水中游動(dòng)……。他的造型、他的筆墨、他的色彩，源于生活，也源于他的想象，那似與不似的中界，是客觀世界高度凝聚的結(jié)晶。

三、不斷變革

徐悲鴻曾說：“齊白石如六十而職，湮沒無聞?！本褪钦f，齊白石在六十歲左右不在畫風(fēng)和藝術(shù)上創(chuàng)新、求變，形成自己的面目，就不可能達(dá)到以后那樣的藝術(shù)高峰。齊白石在游歷了大半個(gè)中國(guó)的以后，見識(shí)益廣，藝術(shù)上得以大進(jìn)，但他此時(shí)仍沒有真心找到藝術(shù)中的自我，只有在他定居北京結(jié)識(shí)了陳師曾以后，也即在他六十歲之后，舍八大山人冷逸一格，用自己熱烈的色彩表達(dá)自己思鄉(xiāng)之情，走上了變革之路。而此變革使他終身不悔，也就是他堅(jiān)定的變革之心，才有了“紅花墨葉”一派！他遵循“我行我道，下筆要有我法”，“膽敢獨(dú)造”的原則，終于在花鳥方面獨(dú)樹一幟。

齊白石的書畫一直為藝術(shù)市場(chǎng)上追捧的熱點(diǎn)，不論生前故后都十分搶手。1980年《菊花雙雞》紙本設(shè)色在香港蘇富比拍賣會(huì)上以17萬港元成交；1987年蘇富比拍賣其《東方朔》紙本以24萬港元成交；1988年佳士得拍其《花果》四屏，以180萬港幣成交。1991年蘇富比拍賣其《山水》金箋水墨以120萬港元成交。1993年佳士得拍賣其《歲乾圖》紙本設(shè)色，以59萬港元成交；1994年朵云軒以297萬元人民幣落槌拍出齊白石《百壽圖》紙本設(shè)色。由此可見大師的畫作在中國(guó)藝術(shù)市場(chǎng)走勢(shì)逐年上揚(yáng)，并出現(xiàn)火爆態(tài)勢(shì)。而近些年“齊白石熱”使藝術(shù)市場(chǎng)上出現(xiàn)過一些混亂現(xiàn)象。由于齊白石一生作畫數(shù)量巨大，幾乎國(guó)內(nèi)各場(chǎng)拍賣會(huì)上都能看到大師的佳作，因而有些造假者乘機(jī)魚目混珠，不論在拍賣會(huì)上，還是書畫市場(chǎng)，都依稀可見。但大師的佳作，畢竟是大師所為，只要認(rèn)真鑒別，豈能一葉障目。從近幾年的拍賣現(xiàn)場(chǎng)來看，齊白石的作品價(jià)格漸漸趨于平穩(wěn)。1999年朵云軒拍賣立軸《荷塘蜻蜓》58.3萬元人民幣成交；2000年朵云軒拍其《壽酒神仙》立軸落槌價(jià)為52.8萬元人民幣。2000年翰海拍其《春山圖》以37.4萬元成交。2001年嘉德拍賣會(huì)以35.2萬元成交《姜太公釣魚圖》。在2000年翰海拍賣會(huì)上，齊白石有幾幅作品均在33萬元上下浮動(dòng)。2000年文化部文化市場(chǎng)中心藝術(shù)品質(zhì)部參照ISC2000國(guó)際藝術(shù)品價(jià)值評(píng)定標(biāo)準(zhǔn)評(píng)定其普通山水、花鳥作品價(jià)值為27萬元左右/米2，書法8萬元/米2。2001年在藝術(shù)市場(chǎng)上除去其個(gè)別精品及較差的一些應(yīng)酬之作，其大部分作品基本穩(wěn)定在寫意山水每平方尺3萬元左右、花鳥每平方尺2.2萬元左右、書法每平方尺8500元左右。

隨著改革開放和書畫藝術(shù)市場(chǎng)的深入發(fā)展，齊白石的名字于今是家喻戶曉。在海外，由其是東南亞地區(qū)對(duì)其作品尤為熱心收藏，他的作品在藝術(shù)市場(chǎng)上的地位堅(jiān)實(shí)穩(wěn)固，雖然在假畫的沖擊下，近一段對(duì)其作品收藏有所降溫，但隨著我國(guó)加入WTO、我國(guó)經(jīng)濟(jì)的持續(xù)發(fā)展，收藏的進(jìn)一步深入，相信他的精品價(jià)格會(huì)再再創(chuàng)新高。我們堅(jiān)信幾年之后，齊白石先生的作品的市場(chǎng)走勢(shì)還會(huì)更好。