中國油畫的地位
與中國畫概念類似，油畫也有狹義和廣義之別。狹義油畫指15世紀(jì)到19世紀(jì)的西方古典油畫，除畫種涵義外，代表著與西方“再現(xiàn)自然思想”相統(tǒng)一的古典文化內(nèi)涵；而廣義油畫是只有區(qū)分媒介意義的畫種。一方面，西方藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮的繁榮，消解了狹義油畫在西方的中心地位，另一方面，中國藝術(shù)思想的開放，也正在日益消解油畫的西方中心地位。
20世紀(jì)中國油畫經(jīng)歷了世紀(jì)初引進(jìn)西歐和日本技法、世紀(jì)中期學(xué)習(xí)蘇聯(lián)技術(shù)、世紀(jì)末借鑒西方現(xiàn)代藝術(shù)技術(shù)的過程，同時(shí)也正是從“狹義油畫”走向“廣義油畫”的過程。
20世紀(jì)初，徐悲鴻和林風(fēng)眠分別從西方引進(jìn)的兩種油畫面貌，構(gòu)成了20世紀(jì)上半葉中國油畫的兩條主線。前者將西方傳統(tǒng)油畫和中國社會政治相結(jié)合，用寫實(shí)油畫再現(xiàn)了中國社會的歷史與現(xiàn)實(shí)，反映了畫家參與社會生活的愿望；后者則把西方現(xiàn)代繪畫思潮與中國傳統(tǒng)藝術(shù)相融匯，其寫意油畫冶中西、古今于一爐。二者不同的審美態(tài)度和繪畫形式，體現(xiàn)了在百年前的中國文化情境下，融西方繪畫語言入中國本土的劃時(shí)代抉擇和探索。
新中國成立后至70年代末，寫實(shí)主義油畫以其特有的客觀、可信魅力，成為國家文化武器和政治斗爭工具，占據(jù)了中國繪畫的主體地位，領(lǐng)袖和英雄是主要的創(chuàng)作題材，具有鮮明的時(shí)代面貌和精神特征。這些被稱為“紅色經(jīng)典”的“革命現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)”，在中國美術(shù)史上具有無以替代的價(jià)值，褪掉流于形式的政治色彩，其背后會顯現(xiàn)出繪畫形式上高貴的古典主義品質(zhì)和獨(dú)特的歷史符號價(jià)值。
20世紀(jì)90年代以后，中國油畫的環(huán)境和畫家的構(gòu)成都發(fā)生了深刻變化。油畫家開始在空前的中國文化結(jié)構(gòu)多元語境中，重新審視自己的藝術(shù)理想、創(chuàng)作理念和形式的多樣化從自覺追求轉(zhuǎn)為自然生成。傳統(tǒng)寫實(shí)主義退向邊緣，表現(xiàn)和超驗(yàn)意趣成為兩翼，“具象繪畫”“抽象繪畫”“意象繪畫”等應(yīng)運(yùn)而生。以具象手法營造非現(xiàn)實(shí)景象和表現(xiàn)當(dāng)代人的心態(tài)，成為油畫創(chuàng)作的主導(dǎo)方向，抽象油畫努力探索與中國傳統(tǒng)寫意精神暗合，揭示和顯現(xiàn)西方文化精神的意象油畫，被中國文化心理和審美結(jié)構(gòu)充分同化。
進(jìn)入21世紀(jì)，中國油畫家在廣泛深入學(xué)習(xí)和吸收了西方現(xiàn)代藝術(shù)形式之后，超越了“洋為中用”的初級階段，擺脫了西方現(xiàn)代繪畫的語言模式和強(qiáng)勢文化陰影，實(shí)現(xiàn)了內(nèi)心情感的本土化回歸。他們面對西方文化不再著眼于對立和碰撞，而是從本土藝術(shù)中汲取營養(yǎng)，擴(kuò)展形式領(lǐng)域，創(chuàng)造鮮明的本土文化色彩。
通過上述各個(gè)階段的學(xué)習(xí)和借鑒，中國油畫家們在運(yùn)用西方繪畫技巧與中國民族文化精神的結(jié)合中，逐步形成了中國油畫的基本面貌與格局。經(jīng)過一百余年東西方文化間的兼顧、融合，中國油畫了解和掌握了西方油畫的全部技巧和特色，已經(jīng)把重心和智慧轉(zhuǎn)換到創(chuàng)建本土繪畫上，其價(jià)值取向和語言形式都在日益傾向于中國傳統(tǒng)風(fēng)格。中國油畫脫離了從法國流派到蘇聯(lián)風(fēng)格，再到現(xiàn)代主義的西方母體，完成了與中國本土文化和民族傳統(tǒng)的互動(dòng)，從純粹的外來畫種或西方繪畫的分支，嬗變?yōu)橥耆闹袊L畫品類。這樣，中國油畫才真正地?cái)[脫了模仿而走上了自主發(fā)展。
中國油畫價(jià)值判斷
與現(xiàn)當(dāng)代中國畫相比，中國油畫在藝術(shù)市場上長期不被重視。20世紀(jì)80年代，中國油畫市場幾乎為空白，1994年后才有拍賣公司設(shè)立油畫專場，成交率僅為60%左右。之后，除中國嘉德外，大多數(shù)拍賣公司都因?yàn)樾б娴拖露艞壗?jīng)營油畫拍賣。收藏者對中國油畫的藐視直接源自于對其價(jià)值的誤解。明末清初，西方油畫被傳教士帶入國門時(shí)，雖然其逼真的描繪和嚴(yán)謹(jǐn)?shù)耐敢曇鹞娜水嫾业捏@駭，但由于審美觀念的隔閡和情感上的自居，被認(rèn)為“不入畫品”。其后，中國多年的民族解放和政治斗爭中，中國油畫更多地被作為宣傳工具，其藝術(shù)品位似乎根本無法與西方油畫相媲美。在傳統(tǒng)中國繪畫審美標(biāo)準(zhǔn)和傳統(tǒng)西方繪畫審美標(biāo)準(zhǔn)的雙重歧視下，夾縫中的中國油畫幾乎一文不值，沒有抬頭的機(jī)會。
20世紀(jì)末的經(jīng)濟(jì)全球化和全球文化格局的改變，給世界提供了重新審視中國油畫的廣闊空間。收藏家在解除長期盤踞的民族文化自卑感，深刻質(zhì)疑西方文化中心論后，有了足夠的自尊、自信和自立，不再局限于繪畫者或繪畫材料的差異，用開放和歷史的目光觀察中國繪畫，在大中國畫背景下審視中國油畫的價(jià)值問題。90年代起，中國油畫在海外呈現(xiàn)出逐年升溫的態(tài)勢，隨之影響到國內(nèi)：1991年陳逸飛的《潯陽遺韻》以137.55萬港元成交；1995年劉春華的《毛主席在安源》拍出605萬人民幣的高價(jià)；2001年徐悲鴻的《風(fēng)塵三俠》以664.5萬港元落槌；2004年，中國嘉德“中國油畫及雕塑”專場秋拍成交額達(dá)4000多萬元；2005年中國油畫市場“全線飄紅”；2006年開春的幾次拍賣中國油畫的勢頭仍然不減，海外的中國油畫拍賣更是不落后于內(nèi)地油畫拍賣。2006年4月8日于香港會展中心舉行的“香港蘇富比中國當(dāng)代藝術(shù)”拍賣場上，一位亞洲私人收藏家以2812萬港元的天價(jià)將常玉油畫《花中君子》買下，創(chuàng)下中國油畫新紀(jì)錄。在當(dāng)天的拍賣中，廖繼春的油畫《臺南孔廟》、林風(fēng)眠的油畫《荷塘》均以740萬港元的價(jià)格成交，吳冠中的油畫《舟山漁港》以504萬港元成交。在2006年春季蘇富比拍賣行首次在紐約舉行的中國當(dāng)代藝術(shù)拍賣會上，中國藝術(shù)家張曉剛1998年創(chuàng)作的大幅油畫《同志》，被一位神秘的新加坡買家以98萬美元的天價(jià)拍得，成為本場拍賣會中最高拍價(jià)的作品。這都說明中國油畫的春天到來了。目前，“新中國美術(shù)經(jīng)典”被認(rèn)為是收藏投資的“績優(yōu)股”，陳衍寧的《毛主席視察廣東農(nóng)村》創(chuàng)下“紅色經(jīng)典”油畫在國內(nèi)的最高拍賣紀(jì)錄；“當(dāng)代寫實(shí)油畫”成為投資熱點(diǎn)，靳尚誼、陳逸飛、陳丹青、艾軒、王沂東、楊飛云等畫家作品價(jià)格強(qiáng)力攀升；“當(dāng)代先鋒油畫”王廣義、方力鈞、岳敏君、張曉剛等價(jià)格漲幅超前。在2003-2005兩年間，大部分知名油畫家作品的市場價(jià)格增幅在200%以上，林風(fēng)眠、吳冠中、羅中立、王沂東等甚至高達(dá)300%-500%。
中國油畫的前景
中國油畫市場如此紅火的表層原因，是國際市場上西方油畫作品屢創(chuàng)新高的影響，以及強(qiáng)勁發(fā)展的中國經(jīng)濟(jì)提供的市場想象空間，更深層的動(dòng)力則是文化大融合背景下，購買者對中國油畫的審美同化和價(jià)值認(rèn)同。在中國油畫市場上，除港臺和東南亞等地華人投資者及國內(nèi)企業(yè)外，一大批國內(nèi)中青年人士，逐漸成為主要購買群體，其中大部分收藏家的投資方向始終追逐著本土畫家。是民族文化的自覺和開放的大中國畫眼界，造就了他們對中國油畫價(jià)值的信心。
隨著中國油畫價(jià)值觀念的深入和中國文化自覺的加強(qiáng)，國人和世界都在調(diào)整審視中國油畫的目光，中國油畫正在獲得公正的價(jià)值尺度。雖然與傳統(tǒng)中國畫的收藏相比中國油畫還遠(yuǎn)未成熟，但近年來中國油畫的收藏家群體日益壯大，并且建立起各自不同的風(fēng)格架構(gòu)，各個(gè)板塊的固定收藏群體逐漸形成。目前藏家們的心態(tài)不僅僅是對中國油畫的信任，更是對當(dāng)代中國民族文化的自信，由國人自己的審美標(biāo)準(zhǔn)判定中國油畫的時(shí)代已經(jīng)到來。可以預(yù)見，未來的畫廊、拍賣公司結(jié)構(gòu)將繼續(xù)發(fā)生改變，中國油畫市場會從現(xiàn)在的起步階段，進(jìn)入一個(gè)高速發(fā)展時(shí)期；從目前只占傳統(tǒng)中國藝術(shù)品20%的份額，成長到與傳統(tǒng)中國畫市場并駕齊驅(qū)的藝術(shù)品市場，并最終完全融入整個(gè)中國藝術(shù)市場的洪流中去。
回顧傳統(tǒng)中國畫市場短短20年的發(fā)展歷程，也許會給重新審視中國油畫的未來提供借鑒，傳統(tǒng)中國畫市場創(chuàng)下的輝煌業(yè)績必然會在中國油畫市場實(shí)現(xiàn)。盡管并非所有的中國油畫都會成為精品，也并非所有的中國油畫家都會成為名家。但是，這其中蘊(yùn)含著一批“齊白石式”的大師和“《杜甫詩意百開冊頁》式”的力作是毋庸置疑的，只不過需要收藏者的眼力和魄力而已。
